В арт-резиденции Александра Панкратова на улице Шестернина, 3, открылась выставка «ДОППЕЛЬГАНГЕР». Это художественное исследование города как самостоятельного существа — двойника, в котором одновременно существуют повседневное и загадочное, реальное и похожее на копию.
Корреспондент «Ивановских новостей» побывал на открытии. Для небольшого помещения в резиденции народу собралось прилично — больше 20 человек. Из организаторов были куратор Кристина Беркович и художница Юлия Малеева, остальные — гости. Атмосфера была скорее дружеская, чем официальная: без ленточек и речей, просто люди ходили, смотрели, переговаривались.
Само место тоже добавляет впечатлений: вход в резиденцию — через обычный подъезд, или, как говорят в Петербурге, парадную. Поднимаешься по лестнице, и создаётся ощущение, что ты попал не на выставку, а в гости к кому-то в старый «питерский» дом. Это настроение чувствуется во всём — в обшарпанных стенах, в планировке, в том, как пространство организовано.
Куратор Кристина Беркович рассказала, что в проекте участвовали художница Юлия Малеева и объединение «Карцер Джа». По словам Малеевой, Иваново — странное место: идёшь по центру, всё красиво, светится колесо обозрения, а рядом стоит «заброшка» в ужасном состоянии. Таких несостыковок в городе очень много.
Малеева изучала историю Иванова и пришла к выводу, что город всегда рос вокруг мануфактур. Когда индустрия исчезла, фундамент пропал: остались типовые пятиэтажки и дома без функции. Это состояние она называет лиминальностью — порогом между прошлым и будущим. А можно назвать его зазеркальем: город видит себя со стороны и не узнаёт.
В своих работах Малеева использует обрезки тканей с БИМа: это уже не ткань, но ещё не мусор — тоже «между».
Одна из центральных частей экспозиции — стена, за которую нельзя зайти, но можно заглянуть. Через отверстия видно заводскую трубу на фоне кислотно-зелёного неба. Если на стену нажать, она отходит. За ней сидит человек. Как выразилась Малеева, это «жители того пространства, того времени».
«Мы его не спрашиваем, он занят своим загадочным делом».
На других стенах — тканевые инсталляции с вплетёнными старыми документами и тетрадями, рисунки с фантастическими существами и фотографии заброшенных мест. Куратор отметила, что «Карцер Джа» пошли интуитивным путём: их работы — про ощущения, а не про историю.
Аудиосопровождение создаётся в реальном времени из промышленных шумов и полевых записей.
Выставка дает что-то очень доброе, почти домашнее. И тема лиминальности действительно цепляет: ты начинаешь смотреть на знакомые улицы иначе, ловишь это чувство «вроде есть, а вроде нет». Наверное, это и есть то самое зазеркалье, о котором говорят художники.
Выставка открыта до конца октября.
«Мы не объясняем город и не подписываем каждый символ — часть карты каждый прочитает сам», — говорят организаторы.