Вечер начался с настоящего чуда. Вокзальное пространство превратилось в полностью красный лабиринт — мистический парк, сотканный из света, дыма, звуков и образов. В руках хореографов мерцали белые лампы, отбрасывая тени на работы художника Егора Кошелева. Гости, заворожённые, не могли отвести взгляд от его инсталляций — они то возникали из полумрака, то растворялись в нём, словно воспоминания. Среди первых гостей открытия — губернатор Ивановской области Станислав Воскресенский.
Герой вечера — Егор Кошелев, один из самых ярких и востребованных художников современности. Его работы входят в коллекции ведущих музеев мира, а репутация подтверждена множеством международных наград и выставок.
«Я хотел создать парк, который уместился бы в зал. Парк с приключениями, где путь к каждой работе — своя траектория. Но аттракционы здесь не так просты: за мороженым скрывается мифологический персонаж, а ковер-самолет превращается в разговор о нашей истории. Эта выставка — сочетание серьезного, развлекательного, шутливого и, возможно, трагичного. Искусство — это общая работа, и я благодарен всем, кто позволил ей случиться», — отметил Егор.
Не менее значимой фигурой события стал Кирилл Светляков, куратор отдела новейших течений Третьяковской галереи, которого представили как «одного из лучших кураторов страны» — эксперта, глубоко понимающего как современное, так и классическое искусство.
«Исходный импульс для этой выставки — советское панно с темой «колеса истории». Я предложил Егору Кошелеву оттолкнуться от этой идеи, но его интуиция ушла дальше — в сплав истории и мифологии. Суть эксперимента в соединении жесткой авангардной архитектуры с ренессансными аллегориями, которые любит Егор. Образы, выполненные в технике «красное на красном», то появляются, то исчезают, как сама историческая память. А форма парка развлечений позволяет говорить о серьезном через призму детского опыта, который становится частью нашей коллективной истории».
Визуальное воплощение проекта — заслуга архитектора Михаила Маслова, с которым, как с теплотой отметили организаторы, «мы с другими не работаем». Его инсталляция была названа «великолепной», а её основу составили сложные «симпатические взаимодействия», созвучные с индийской эстетикой и философией. Организаторы выразили надежду на продолжение этого плодотворного творческого союза.
После представления участников гости отправились в экскурсию по инсталляции — не просто осмотр, а настоящее погружение, сопровождаемое хореографическим перформансом.
Завершая вступительную часть, организаторы подчеркнули ключевую мысль проекта: «Первая фабрика авангарда — это всегда эксперимент». И этот эксперимент продолжится в течение нескольких дней по всему городу, предлагая зрителям уникальную возможность взаимодействовать с современным искусством в неожиданных, непривычных пространствах.
Особый сюрприз ждал гостей после экскурсии: у каждого была возможность отправить открытку с репродукцией работы Егора Кошелева в любую точку России через специальный ящик «Почты России». На каждую открытку ставилась уникальная печать «Первой фабрики авангарда». Сам художник вместе с командой проекта первыми «загасили» марки и отправили письма-послания.
А для самых любопытных — особый бонус: Егор Кошелев создаёт новое полотно прямо на глазах публики. Днём и ночью, в течение всей «Фабрики», зрители могут наблюдать за рождением шедевра в реальном времени.